Februar Fashion Week

 

Herbst / Winter '08

Wenn sich die Dinge nach dem, was wir auf der Startbahn gewesen zu sehen zu gehen, wird Mode Anhänger werden Aufstocken der eine ganze Reihe von Plaid, Gürtel und lila Kleidung, wenn der Herbst macht seinen Weg noch einmal um. Diese drei Trends waren sehr weit verbreitet während der Fashion Week, was ihr Aussehen an praktisch jeder Show. Menswear kam in der Tat als auch, vor allem, indem sie genug plaid über den Laufsteg zu geben Teilnehmer Schwindel. All diese kreuz und quer Streifen bewegen kann eine schwindelerregende Erfahrung für Beobachter sein. Lesen Sie weiter, um zu sehen, wie Ihre Lieblings-Designer näherte sich der Mode der Herbst / Winter 2008.

Schottland: Eine Nation mit einer langen Geschichte des Tragens plaid Mode, kein Wunder, Designer waren sie auf der Suche nach Inspiration Akiko Ogawa kanalisiert das Land der traditionellen Karo-Muster, ein bisschen Militär-Design, sowie eine coole Rock and Roll Sensibilität für eine visuell. beeindruckende Sammlung. Grantedly, ist dies nicht Kleidung für schwache Nerven. Sie werden nicht sehen, die "Ladies Who Lunch" sportliche dies für ihre Charity-Galas. Was die Sammlung ist: downtown, kantig und chic. Sie verbindet alle diese Elemente, ohne die Dinge zu weit und machen ihre Kleidung untragbar. Eine wirklich faszinierende Verschmelzung schottischer Geschichte mit modernem Design. Ports 1961 auch Schottland als Inspiration für ihre Kollektion mit dem Namen, aber sie taten es in einer weniger "in your face" Weg. Es gab zwar ein paar plaid Outfits, konnte der schottische Einfluss mehr in den gestrickten Details einiger der Stücke und die gestrickte Accessoires, die viele der aussieht begleitet sehen. Es war eine schöne und feminine Kollektion, die auch featured viele von der Natur inspirierten Kleider mit. Ports 1961 rundete ihre schottischen Thema mit einem Abschiedsgeschenk für ihre Gäste. Ein gestrickter traditionellen schottischen Glücksbringer, die um die Taille getragen werden kann oder vielleicht sogar als eine Halskette. Gemessen an dem verdutzten Blicke auf die Show-Gänger Gesichter, tat dies bestimmte Information nicht seinen Weg rund um das Zelt. In aller Ehrlichkeit, dieser Schriftsteller war auch im Dunkeln, was wir gegeben worden war. Glücklicherweise war Designer Loris Diran im Publikum und konnte Ahnung uns in.

Diane Von Furstenberg: Die Königin der Wickelkleider präsentierte eine breite Palette von (ja, Sie ahnen es) Kleider in einer Vielzahl von Abzügen. Zusammen mit, dass sie zeigten auch, Ihnen Wege auf, accessorize oder ändern das Aussehen des DVF Kleid; was nützlich ist, da praktisch jede Frau hat mindestens eine der Von Furstenberg Kleider in ihrem Schrank. Es war Gürtel galore bei dieser Modenschau. Mädchen wurden in Kleider mit Gürtel oder Kleider entweder mit Jacken, Strickjacken oder ärmellose lange Pullover stricken und dann angeschnallt auf der Oberseite ausgestattet. Also denken Sie daran eine Notiz von diesem beim Einkauf, in dieser Saison Kleider + Schichten, auf jeden Fall = ein Gürtel.

Douglas Hannant: Hier ist ein Designer, der oft ein bisschen zu konservativ und reifen für meinen Geschmack, so dass diese Sammlung war angenehm überrascht. Auf keinen Fall war es riskant oder avante guarde, sondern Kleid nach Kleid schien, es wäre ebenso schmeichelhaft über eine junge Frau, wie sie auf ihre Mutter sein würde. Das ist eine schwierige Linie zu überspannen. Insgesamt ist die Sammlung war jünger als die vorherigen aus Hannant gesehen. Er schickte ein großes Spektrum von Kleidern von Cocktail-Kleider zum roten Teppich bereit Kleider in praktisch jedem Schmuckstück Ton vorstellen kann.

Lacoste: Die Marke und ihre Designer brachte die klassische adretten Look für das Leben auf einem weißen Kunstpelz accessorized Start-und Landebahn. Die erste Reihe wurde auch fur überdachte Sitzplätze behandelt. Etwas, das fangen meine Augen taten, war ein Teil der monochromen sieht (meist Grau-und anderen Neutralen), dass Pullover featured drapiert über Jacken über langärmlige Hemden oder Rollkragenpullover. Vielleicht ist das interessant für mich, weil Lacoste ist eine Marke für viel Farbe bekannt. Ein weiterer lustiger Moment ereignete sich, als die Schule Mädchen-Outfit kam die Start-und Landebahn. Es sah fast genauso aus wie die Uniform, die ich verwendet, um für die Schule zu tragen. Private Schuluniformen: Dies könnte ein Versuch auf Lacoste ist Teil einer neuen Division in ihre Marke zu fördern.

Nautica: Erneut Nautica war verantwortlich für kicking-off fashion week. Alle Looks, fiel der Start-und Landebahn perfekt mit dem, was man sich vorstellen, dass die Nautica Mann aussehen würde und Kleid. Er ist sportlich, robust, all-american, stylish, aber nicht zu trendy und gut aussehend, aber nicht zu hübsch.

Peter Som: Er stellt immer eine gute Sammlung. Die zwei Dinge, die auffallen in meiner Meinung über diese besondere ist man Raffungen und Asymmetrie. Korrekter Sitz nach einem Kleid oder eine Bluse wurde rouched oder plissiert ist schwierig, aber Peter Som stellt sich der Herausforderung. Die asymmetrische Ausschnitte von einigen der Kleider sind auch sehr auffällig.

Malan Breton: Malan, der Project Runway, macht Ruhm sein Debüt in den Zelten mit dieser Sammlung. Nach mehreren Saisons gezeigt haben, ist der Designer stets bemüht zu beweisen, dass es nicht nur Reality-TV-Exposition, die ihn bekommen hat so weit. Diesmal hält er sich an einfachen, traditionellen und eleganten Silhouetten und Schnitte. Prints und Farben sind auf ein Minimum mit vielen Outfits, bestehend aus einer zweifarbigen Kombination am meisten gehalten. Die Sammlung scheint sehr Audrey Hepburn mit ihrer schlichten Schnitten, Handschuhe und kleine schwarze Kleider.

Vivienne Tam: Vivienne Tam ist ein Designer berühmt für ständig angezeigt werden ihr chinesisches Erbe in ihrer Modelinie. Stolz auf und Gefühl verbunden, um Ihre Kultur ist eine wunderbare Sache, aber es hat auch geholfen, und verletzte sich im Design-Business. Diese Verbindung zu ihren Wurzeln hat sie praktisch ein bekannter Name wieder in Asien hergestellt, aber es kann ein bisschen unerschwinglich, wenn Catering zu einem westlichen Markt. Wir haben erlebt, Tam versuchen, ein Gleichgewicht zwischen ihr Erbe und etwas zu schaffen, die bereit sind, für alle Kulturen in den letzten paar Saisons Verschleiß zu finden. Sie hat immer schon weg von dem das Thema der chinesischen Kultur Echos laut auf alles, was sie berührt beeing eine subtile Beeinflussung oder Auslegung in der Sammlung. Es sollte auch darauf hingewiesen, dass Tam auch nicht widerstehen konnte, sendet einige violett und plaid werden. Sie hielt viele der Silhouetten sehr einfach und stattdessen verwendet stiching, Cut-Outs oder Schichtung Muster in die Tiefe und Interesse zu schaffen. Sie hat einige sehr komplizierte Blumen-und Zen-inspirierte Muster auf ihrer Kleidung enthalten. Hier ist eine Sammlung von Kleidern und sieht, dass jemand sich wohl fühlen Tragen zum Abtanzen in einem angesagten Club.

Zang Toi: Zang Toi ist immer wieder ein visuelles Erlebnis mit seinen Shows zu liefern. Er ist ein Designer, der seine Kunden gut kennt und genau weiß, was sie tragen wollen. Diesmal hat er seine socialite Kunden jetten, um ein Ski-Chalet, und er hat ihr Outfit für jeden Anlass geplant: auf der Piste, entspannen durch das Feuer, Abendessen mit Freunden und sogar formal Parteien. Er war sogar nachdenklich genug, um in einigen Ensembles für ihre männlichen Kollegen werfen sollte eines dieser Paare haben ein Beckham-ish Leidenschaft für sie und ihn passende Outfits-Caren Kong.

  One Response to "Februar Fashion Week"

  1. redest du mit jemandem auf dem Blog?

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